ASESORES CONFIRMADOS 24EDOC

Everardo González Reyes. Productor, Fotógrafo y Director. México.
De su trabajo destacan La Canción del Pulque (2003), Los Ladrones Viejos (2007), El Cielo Abierto (2011), Cuates de Australia (2011), El Paso (2015) y La Libertad del Diablo (2017) premiados en festivales como IDFA, Berlín, Rotterdam, Guadalajara, Morelia, entre otros. Realizó el corto documental de Netflix y No Ficción A Three Minute Hug (2018), En años recientes dirigió Yermo (2020) y Una Jauría llamada Ernesto (2023). Becario del Hubert Bals Fund del Festival Internacional de Cine de Rotterdam, del Jan Vrijman Fund de IDFA y del Tribeca Film Institute. Ha recibido 8 estatuillas del Premio Ariel. Es socio fundador de la compañía de producción y distribución Artegios.

Thierry Garrel. Productor. Francia.
Productor y programador de documentales. Ha trabajado para la televisión pública francesa durante más de cuatro décadas. Fue nombrado Caballero de las Artes y las Letras por sus méritos y recibió el Prix des Auteurs de la Société civile des auteurs multimédia (SCAM) en 2015. En 1987 creó el departamento de documentales de La Sept y ARTE, que dirigió durante 21 años. Durante este tiempo integró en la programación no solo a los nombres de renombre internacional del cine documental, sino que también persiguió el ambicioso objetivo de descubrir y promover nuevos talentos. Hoy es valorado como asesor, mentor y comisario en todo el mundo. Imparte seminarios y talleres para jóvenes talentos creativos y profesionales del cine documental.

Manoela Ziggiatti. Editora y documentalista. Brasil.
Fue formada por la EICTV (Cuba), con especialización en documental por la Universidad de Salford (Inglaterra) y graduación en periodismo por la Universidad de São Paulo. Es socia de la productora Avoa Filmes desde 2005. Fue montajista de cortos, largos y series para televisión, como el largometraje Sinfonía de la Necrópolis y el corto El Doble, de Juliana Rojas, el documental La Muerte de Jaime Roldós, de Lisandra Rivera y Manolo Sarmiento y más recientemente El gran viaje al pequeño país, de Mariana Viñoles. Realizó el largo documental Pulsaciones y los cortos El Vuelo (mejor corto latinoamericano en el Ficvaldivia) y Palabra Grande. Integra desde 2014 el Colectivo Vermelha, que investiga, discute y propone acciones relacionadas a la presencia y representación de las mujeres en el medio audiovisual. Actualmente, es coordinadora del Cena 15 – Centro de Narrativas Audiovisuales de La Escuela Porto Iracema das Artes, en Fortaleza, Brasil.

Yanara Guayasamín. Cineasta y Documentalista. Ecuador.
Ha dedicado más de tres décadas a explorar, con una mirada profundamente humana, las fronteras de la memoria, viajando de la pequeña a la gran Historia, la identidad desde su multiplicidad, el encuentro intercultural y la polifonía narrativa. Formada en antropología, biología y ciencias de la información antes de graduarse en dirección cinematográfica en el INSAS en 1991 (Bruselas). Actualmente realiza un doctorado en cine en la Universidad de Lieja (Bélgica), con una tesis sobre la axiografía o ética de la representación en el cine.
Su filmografía abarca 6 largometrajes y más de 20 cortometrajes, muchos premiados y exhibidos internacionalmente, como “Cuba, el valor de una utopía” (IDFA, selección Joris Ivens) o De cuando la muerte nos visitó (Premio SIGNIS en Mar del Plata). En los últimos años desarrolla la pentalogía “Nosotras Isabel”, filmada en varios países de Latinoamérica y Europa, varias de estas películas preparan su exhibición en el 2026.
Yanara ha sido jurado, conferencista y asesora en numerosos encuentros internacionales, y ha recibido homenajes, impartido talleres y clases de cine documental en universidades y laboratorios en América y Europa. Participa activamente en asociaciones como la de directores y es miembro honorario de la Asociación de Documentalistas del Ecuador. Dirige Luciérnaga Films, desde donde impulsa “El Arca de Luciérnaga”, un espacio de residencia artística donde la experimentación, la formación y la reflexión del, y para el cine tienen su lugar.

Martha Orozco. Productora, docente y cineasta. México
Miembro de la academia de Hollywood. En 2004 fundó MartFilms productora boutique Arthouse de temáticas sociales, resaltando la diversidad, equidad e inclusión. Donde ha realizado campañas de impacto social para documentales, como Nueva Vnecia en Colombia. Sus producciones han sido nominadas durante consecutivamente a la Academia cinematográfica mexicana y galardonadas en festivales reconocidos. “Allende mi abuelo allende” coproducción (Chile-México) ganador del (L´Oeil d´or) Cannes 2015. Incursiona en arriesgados géneros, mezclando no ficción con ficción como lo es Pornomelancolía. En su interés por fomentar las coproducciones en industrias emergentes colabora con Honduras, Cuba, Uruguay. Sus últimas películas fueron, “La Hija de todas las rabias” (Nicaragua) y Sobre El acantilado (Perú).
